Lost Dune di Ridley Scott: scoprire una sceneggiatura di 40 anni

Quest'anno segna quattro decenni da quando è stato presentato in anteprima Dune di David Lynch, un flop al botteghino che da allora ha coltivato un seguito devoto di culto. Il suo netto contrasto con il recente adattamento di Denis Villeneuve ha alimentato il rinnovato interesse per la storia del progetto, in particolare la versione precedentemente sconosciuta sviluppata da Ridley Scott.

Grazie alla scoperta di T.D. Nguyen di una bozza di 133 pagine nel 1980 all'interno degli archivi di Luck Coleman, ora abbiamo accesso alla sceneggiatura di Rudy Wurlitzer, una riscrittura top-down commissionata da Scott dopo un ingorgo di Frank Herbert. Questa sceneggiatura, chiaramente intesa come prima di una serie in due parti, offre un'interpretazione radicalmente diversa dell'epopea di Herbert.

La visione di Scott, come rivelata nella sceneggiatura, è sorprendentemente diversa da quella di Lynch e Villeneuve. L'adattamento di Wurlitzer, pur mantenendo l'essenza del libro, inietta una sensibilità distinta. Lo stesso Scott ha descritto la sceneggiatura come "piuttosto fottutamente brava".

Numerosi fattori hanno contribuito alla scomparsa del progetto, tra cui il dolore personale di Scott, le controversie sulla posizione, i superamenti del budget e i progetti concorrenti. Tuttavia, un fattore chiave, come notato dall'esecutivo universale Thom Mount, è stata la mancanza di plauso della sceneggiatura. Era un povero adattamento cinematografico, o semplicemente troppo oscuro, violento e politicamente carico per una versione tradizionale? Un'analisi dettagliata della sceneggiatura consente un giudizio personale.

un Paul Atreides reinventato

La dune di Scott si apre con una sequenza da sogno che raffigura la guerra apocalittica, prefigurando il destino di Paul. Le descrizioni visive della sceneggiatura, caratteristiche dello stile di Scott, sono riccamente dettagliate e cinematografiche. Invece della rappresentazione di Timothée Chalamet, Paul è un bambino di 7 anni, che mostra la sua selvaggia innocenza e la natura assertiva, un netto contrasto con la rappresentazione più vulnerabile di Lynch. La sceneggiatura include una flash-forward che mostra la sua formazione ed eventuale padronanza della spadaccina, superando anche Duncan Idaho.

La scomparsa dell'imperatore e la dinamica del potere mutevole

La sceneggiatura introduce una svolta per la trama chiave: la morte dell'imperatore. Questo evento, assente dal romanzo, funge da catalizzatore per il conflitto che ne consegue. La scena del funerale dell'imperatore, con i suoi elementi mistici, sta arrestando visivamente. La proposta del barone Harkonnen di condividere la produzione di spezie di Arrakis evidenzia il tema centrale del controllo su questa preziosa risorsa. Una linea chiave, notevolmente simile a quella nel film di Lynch, sottolinea questo: "Chi controlla Dune controlla le spezie e chi controlla la spezia controlla l'universo".

Il navigatore della gilda e un arrakis medievale

La sceneggiatura raffigura vividamente il navigatore della gilda, una creatura mutata per le spezie, prefigurando il film successivo di Scott, Prometheus . L'ambientazione di Arrakis è fortemente medievale, enfatizzando il gioco di spade e le usanze feudale. L'impatto ecologico dell'estrazione delle spezie è evidenziato attraverso scene che raffigurano le dure realtà del pianeta.

Violenza e commenti sociali

La sceneggiatura presenta una violenza accresciuta, tra cui una brutale lotta alla barra e rappresentazioni grafiche della morte. La disparità sociale di Arakeen è enfatizzata, mettendo in mostra lo squallore e la sofferenza della popolazione, disegnando parallelismi alla Battaglia degli Algeri .

La fuga del deserto e un incontro di Fremen rivisti

La fuga di Paul e Jessica nel deserto è intensa e pericolosa. La sceneggiatura raffigura il loro atterraggio di crash e il successivo viaggio, culminando in un incontro con i Fremen. Lo scontro con Jamis rispecchia la versione di Lynch ma con una maggiore brutalità. La sceneggiatura omette anche il controverso elemento incestuoso madre-figlio presente nelle bozze precedenti.

La cerimonia dell'acqua della vita e una nuova famiglia reale

La sceneggiatura culmina in una cerimonia di Water of Life, con un rituale sciamanico e un gigantescoworm di sabbia. Jessica diventa la nuova madre reverendo e Paul, accettata dai Fremen, è pronta a guidarli. La sceneggiatura termina con l'implicazione dell'imminente giro di sabbia di Paolo, un elemento chiave che Herbert desiderava vedere in un adattamento cinematografico.

Una visione audace ma non convenzionale

La dune di Scott e Wurlitzer offre un'interpretazione più oscura, più violenta e politica del romanzo di Herbert. Sebbene deviante significativamente dal materiale originale, sottolinea gli aspetti ecologici, politici e spirituali della storia. La sua incapacità di ottenere l'approvazione dello studio può essere attribuita al suo approccio non convenzionale e ai temi potenzialmente impegnativi. L'eredità della sceneggiatura, tuttavia, risiede nella sua visione unica e nella sua influenza sugli adattamenti successivi. Rimane uno sguardo affascinante in una possibilità cinematografica perduta, una testimonianza di un audace e ambizioso tentativo di portare sullo schermo il mondo complesso di Frank Herbert.